Highly praised in his short lifetime (he was born in 1785 and died rather mysteriously in 1806), Pinto fell into a long neglect in Victorian times and references to him are few. More recently there has been a revival of interest, thanks chiefly to Nicholas Temperley, who edited the volume of the London Pianoforte School which included all his piano music, and who writes about him in the insert-note to this record. It is not the first recording of his music, but it gives a good introduction to a talented and sympathetic musician.
Frédérick Haas possède une connaissance approfondie de la facture des instruments, et des secrets de leurs réglages. C’est cela qui lui permet ce dialogue si intime avec l’instrument. Car le clavecin de Haas est tout sauf métallique. Sous ses doigts d’une précision jamais répétitive, l’écriture ciselée et fort ornementée de D’Anglebert résonne avec l’amplitude de l’orchestre lullyste, tandis que le claveciniste nous submerge de couleur. Peut-on vraiment croire que l’intégralité du programme a été enregistré sur ce clavecin Henri Hemsch de 1751 tant l’artiste parvient à tirer de sonorités différentes de cet assemblage savant? A la manière d’un peintre, Haas sculpte chaque pièce comme un petit chef-d’œuvre.
Formé au Sweelinck Conservatorium d’Amsterdam, au Conservatoire royal de Bruxelles et à la Sorbonne à Paris, passionné par la facture des instruments anciens, imprégné de culture classique française et fasciné par le Japon, le claveciniste Frédérick Haas s’interroge sur le sens à donner aujourd’hui aux musiques des XVIIe et XVIIIe siècles en empruntant des chemins atypiques. Celui des croisements de cultures, des mises en regard, des expériences humaines et artistiques – "autant d’antidotes à certains stéréotypes véhiculés par l’approche dite “historiquement informée” d’aujourd’hui".
“Lincolnshire Posy” is one of the greatest compositions written for wind band, and this is likely the definitive recording of the work. Frederick Fennell's (the conductor's) full score has become the definitive edition, since Grainger never published anything but a condensed score. The Eastman Wind Ensemble provides a tremendous performance of the piece, and of all the works on the album.
Although accorded a substantial article in the New Grove Dictionary of Opera, the German-born composer John Frederick Lampe (1702/3-51) remains largely unknown except to connoisseurs of 18th-century English music. Yet on the evidence of this disc, such neglect is hardly deserved, since Lampe possesses a rare gift for writing genuinely comic opera. The basis for his Pyramus and Thisbe of 1745 (subtitled ‘a mock opera’) is the famous play-within-a-play sequence from Shakespeare’s A Midsummer Night’s Dream.
Following the BBC Music Magazine Opera Award for his recording of Malcolm Arnold’s The Dancing Master, conductor John Andrews returns with the world-premiere professional recording of John Frederick Lampe’s operatic comedy The Dragon of Wantley.