Guido Marè

Che la pianura fosse il fondo del mare è una favola affascinante per Bruno, un bambino che vive in una grande corte a ridosso dell'argine del fiume Po con nonno Ercole, socialista, che racconta storie meravigliose, e nonna Ida, che guarisce le storte e scaccia i demoni dai cani. Bruno cresce incantato dalle storie che vive e sente raccontare: qui c'è il suo amico Millemosche che riceve da un angelo, in chiesa, il dono di curare i cavalli, qui conosce la tragica avventura di Vera e l'amara esperienza del Peppo che gli narra com'è diventato cieco durante la prima guerra mondiale. Poi un giorno, in mezzo ai campi, appare un uomo che arriva a piedi con una valigia: è l'Americano, il padre assente, l'eroe ambiguo che segnerà per sempre la sua adolescenza. Bruno vive tra stupori e fascinazioni, immerso in una natura spesso crudele, dove gli animali sono messaggeri di gioie e disgrazie..

Lo sviluppo del diporto nautico, lo svolgimento della Coppa America in Mediterraneo e la crescita delle scuole veliche hanno allargato l'interesse per il mare e perciò l'utilità per un manuale tecnico, pratico, chiaro ed essenziale. Il volume presenta un approccio pragmatico di tipo induttivo, basato sulla sua lunga esperienza di navigatore, ma soprattutto su quella quarantennale di insegnante e formatore presso le primarie scuole nazionali ed estere. Nell'opera è utilizzato uno schema condensato di tecnica, metodica e organizzazione, pieno di originalità concettuale e formale.

In un'alba livida e fredda del gennaio '79, sulle alture della Genova popolare, due colpi di pistola sparati a bruciapelo uccidevano l'operaio comunista Guido Rossa. Lo uccidevano al buio, nell'ora in cui gli operai vanno a lavorare. E così quell'alba era anche un tramonto. Annunciava la sconfitta politica delle Brigate rosse, segnava la fine della loro illusione di conquistare il favore delle classi lavoratrici. Ma la vita del «compagno Rossa», campione d'arrampicata dalle Alpi all'Himalaya, paracadutista, fotografo, non si esaurisce nella sua morte. Né si limita a riflettere la morte di un'utopia operaista respinta dal movimento operaio. Grazie allo scavo archivistico di Sergio Luzzatto – e grazie al suo talento narrativo – la storia di un «fresatore meraviglioso» diventa qui il ritratto, sorprendente ed esemplare, di un italiano nel dopoguerra..

La nave dei sogni che fa da set a questa storia straordinaria è un “non luogo” volutamente sganciato da vincoli spazio-temporali, con lo scopo apparente di raggiungere una fantomatica America, ma all’interno della quale accadono fatti, si sviluppano trame e, soprattutto, si compiono destini. Durante il lunghissimo e surreale viaggio, Pupi e Antonio incontrano personaggi interessanti, davvero “in cerca d’autore”, perché per fatale decreto avranno ruoli determinanti nei loro film. In assenza di apparente logica, in una sospensione delle leggi del tempo, al cospetto di un mare mutevole eppure sempre lo stesso per sua intrinseca natura, si celebra il romanzo di esistenze che per capriccio del caso imparano a conoscersi dopo essersi sfiorate, scoprendo infine di avere un’unica e comune direzione. Ed è proprio allora che le luci del set di tutti i mondi cinematografici possibili si accendono e ogni personaggio, animato dal suo autore, vive. E tutto questo, mentre la nave va…

Tre ragazzi bolognesi rimangono coinvolti in una tragicomica rapina in una villa che li costringe a rubare un’auto e a fuggire. Storditi, eccitati, indecisi sul da farsi, si troveranno impantanati tra la terra e il mare del delta del Po, in mezzo a geografie umane e ritmi per loro totalmente estranei. Incontreranno uno stunt-man in età pensionabile, una prostituta ironica e “tosta”, gli animatori di un fallimentare Festival dell’Unità e una delle più scalcinate bande di blues “a est di Chicago”. Reagiranno in tre modi inaspettati, e nuovi orizzonti si apriranno, enigmatici, di fronte ai loro sguardi, ormai non più adolescenti.

There are few World film composers that can boast the prolificacy of Piero Piccioni. Since the early 1950s Piccioni has been a truly innovative composer of film music. In the 1950s he composed under the pseudonym of Piero Morgan, and since his first soundtrack Il Mondo Le Condanna of 1952, many directors sought Piero Piccioni to score the soundtracks for their films: Luchino Visconti, Bernardo Bertolucci, Vittorio De Sica, Roberto Rossellini, Elio Petri, Francesco Rosi, Mario Monicelli, Alberto Lattuada, Alberto Sordi, Luigi Comencini, Antonio Pietrangeli, Lina Wertmuller, Tinto Brass, Dino Risi, are just some of the great directors for whom he scored more than 300 wondrous soundtracks. Swept Away, Le Mani sulla città’, Camille 2000, Colpo Rovente, The 10th Victim, Amore mio aiutami, More Than a Miracle, The Light at the Edge of the World, Puppet on a Chain, Lucky Luciano, Cristo si è Fermato a Eboli, Anna Karenina, Finché c’è guerra c’è speranza, Viaggio con papà, Fumo di Londra are just a few gems among many more. With great versatility, Piccioni incorporates jazz, funk, fusion, bossa, classical and contemporary 20th Century symphonic elements into his kaleidoscopic sounds which have been the lush sonic backdrop for everything from psychedelic, political, thriller, horror, romantic, comedy, western, classic novel adaptations, mythological, historic and epic film productions of the golden age of Italian and international cinema spanning four decades.

"Nino Rota – MASTROIANNI 100: The Best of Italian Cinema History" is a compilation album featuring the works of the renowned Italian composer Nino Rota, created in celebration of the 100th anniversary of Marcello Mastroianni's birth. The album showcases Rota's iconic scores from some of the most memorable films in Italian cinema history, many of which were collaborations with famous directors like Federico Fellini.

"Nino Rota – MASTROIANNI 100: The Best of Italian Cinema History" is a compilation album featuring the works of the renowned Italian composer Nino Rota, created in celebration of the 100th anniversary of Marcello Mastroianni's birth. The album showcases Rota's iconic scores from some of the most memorable films in Italian cinema history, many of which were collaborations with famous directors like Federico Fellini.

Adele ha quasi trent'anni, una vita benestante e borghese ai margini della noia di una giovinezza che sembra già sfiorita. Quando Guido la incontra su una pista da sci nell'altopiano di Asiago, tutta la differenza d'età - lui ha appena vent'anni, irrequieti e incalzanti - e quella fra le loro famiglie sembrano non contare nulla davanti a quella donna bionda dal maglione rosso che lo soccorre dopo un piccolo incidente. Iniziano giorni appassionati e colmi, fra le discese notturne sulla neve, Venezia, il mare di Chioggia, i bagni nel fiume, le feste contadine. L'amore di Adele è saldo e ostinato, anche quando Guido si fa sfuggente e inquieto, anche quando fra loro, con l'arrivo della guerra nel 1943, si insinua la paura di perdersi. Iniziano i bombardamenti mentre le strade vedono susseguirsi fascisti e tedeschi, alleati e partigiani. Guido decide di scappare per le colline di Treviso per evitare di essere arruolato ma la distanza da Adele diventa la distanza esatta dalla sua gioventù che brucia in fretta e da quella di un mondo che accanto a lui, giorno dopo giorno, muore. Prefazione di Paolo Di Paolo.