Laurent Colson

New York nach der Apokalyse: Es gibt nur noch zwei Sorten von Menschen, Nicht-Infizierte und Infizierte, die als Zombies ihr Unwesen treiben. In Zone One, dem südlichen Teil von Manhattan, soll Mark Spitz, ein Held von konkurrenzloser Mittelmäßigkeit, mit einem Trupp Zivilisten die Zombies bekämpfen und die Menschheit retten. Doch ist er vielleicht selbst schon einer von ihnen? Colson Whitehead hat eine grandiose Persiflage des Horror-Genres geschrieben, in der sich Trash-Talk mit feinstem Humor verbindet, ein Porträt der Megapole New York – wie sie werden könnte oder bereits schon ist.

After his acclaimed interpretation of Messiaen’s Catalogue d’Oiseaux, pianist Pierre-Laurent Aimard returns to PENTATONE with a recording of Beethoven’s Hammerklavier Sonata and Eroica Variations.

In una serie di folgoranti "piani sequenza" su altrettanti punti topici di New York (da Times Square al ponte di Brooklyn, dalla metropolitana all'aeroporto JFK), caustici ed eloquenti, Colson Whitehead ci offre una visione nel profondo della Grande Mela, ne ricrea l'esuberanza, il caos, la promessa e il dolore. Un panorama interiore costruito su un alternarsi jazzistico di voci, che è il modo in cui tutti, residenti e ultimi arrivati, sperimentano questa città. E così "Il colosso di New York" si trasforma sotto i nostri occhi in un canto d'amore, una vivace, intelligente, intensa "ballata" dedicata alla città più "disponibile" che si conosca, un poema in prosa dal ritmo spezzato e accattivante. Perché c'è un poeta dentro queste pagine, capace di posare sulle cose uno sguardo profondo, di penetrare nelle fessure di una realtà sfaccettata e di tradurre il tutto in parole. Alla fine, è il nostro occhio, il nostro modo di guardare a uscirne trasformato.

This recording transports us to Rome’s Chiesa Nuova, the Oratory Church where in 1600 the premiere took place of the first spiritual opera, La Rappresentatione di Anima e di Corpo by Cavalieri. That pioneering spirit has inspired this programme devised by InAlto. Among the manuscripts in the church’s library is an anonymous source, probably dating from the very beginning of the 17th century, containing a complete cycle of settings of those seven psalms that ever since the time of Saint Augustine have been called the ‘Penitenial Psalms’. This Roman score is absolutely unique of its kind, being monodic, and composed in the early operatic melodic narrative style of recitar cantando.

This recording transports us to Rome’s Chiesa Nuova, the Oratory Church where in 1600 the premiere took place of the first spiritual opera, La Rappresentatione di Anima e di Corpo by Cavalieri. That pioneering spirit has inspired this programme devised by InAlto. Among the manuscripts in the church’s library is an anonymous source, probably dating from the very beginning of the 17th century, containing a complete cycle of settings of those seven psalms that ever since the time of Saint Augustine have been called the ‘Penitenial Psalms’.