L'ingénieur, consultant et animateur du Shift project qui vise à accélérer la transition énergétique, démontre que les ressources énergétiques sont facteurs de tensions géopolitiques mais aussi économiques et sociales. Il plaide pour une politique de renouvellement énergétique et de développement durable. …
Qu'est-ce qu'on oublie souvent quand on analyse la situation du monde ? Les ressources énergétiques. Elles sont non seulement le nerf de la guerre, mais aussi celui de l'économie et de l'écologie. La méconnaissance de leur importance cruciale a incité Jean-Marc Jancovici à exposer la face "énergétique" des grands thèmes qui font de façon récurrente la une de l'actualité. …
Propose des réponses aux problèmes liés au climat de la planète et à ses modifications : réchauffement de la planète, effets de serre et leurs conséquences : sécheresses, inondations, tempêtes…, en offrant une synthèse claire des nombreux travaux scientifiques récents sur les causes de ces modifications, les solutions à envisager, les conséquences économiques et politiques. …
Voilà un petit livre qui va à coup sûr passionner les adolescents. Pas seulement parce qu'il propose un état des lieux parfaitement clair de la planète – ce qu'ils ne trouvent pas encore à l'école ni dans les médias –, mais surtout parce que la nécessaire révolution des modes de pensée les concerne au premier chef. La raréfaction du pétrole et le réchauffement climatique vont tout changer : habitat, transports, alimentation, métiers, façons de vivre et de consommer. Catastrophe écologique puis sociale ? Si rien n'est fait, assurément. …
Propose des réponses aux problèmes liés au climat de la planète et à ses modifications : réchauffement de la planète, effets de serre et leurs conséquences : sécheresses, inondations, tempêtes…, en offrant une synthèse claire des nombreux travaux scientifiques récents sur les causes de ces modifications, les solutions à envisager, les conséquences économiques et politiques. …
The Tunisian-born French pianist Jean-Marc Luisada, a prize-winner at the 1985 Warsaw Chopin Competition, has earned an international reputation as a distinctive Chopin interpreter. In the late 1990s and early 2000s, Luisada made a series of recordings for RCA: the complete Mazurkas, Waltzes and Ballades, the B minor Sonata and a chamber arrangement of the First Concerto (joined by the Talich Quartet), among numerous other works. MusicWeb International wrote that “the most stunning aspect of his artistry is his exploratory approach to Chopin. He uses every phrase to probe into Chopin’s sound-world and psyche, also displaying a total command of the keyboard’s resources.” As ClassicsToday wrote about Luisada’s Chopin: “The pianist compels you to listen.” All his RCA Chopin recordings are now reissued in a 6-album Sony Classical box.
This is a nice little selection of the chamber music of Darius Milhaud featuring clarinet, violin, and piano in varying combinations, beginning with the brief Suite for all three instruments. There's a gentleness and wittiness in most of this music – although Milhaud could also be dolorous, for example in the introduction of the Suite's finale – primarily because he drew on themes from his stage music for the Suite, Scaramouche, and the Cinéma fantaisie d'après Le bœuf sur le toit, not to mention the presence of his trademark infectious Brazilian rhythms. The Violin Sonata No. 2 and the Clarinet Sonatina are slightly more serious in mood, and in the case of the Sonatina, more harmonically adventurous. The three musicians here – clarinetist Jean-Marc Fessard, violinist Frédéric Pélassy, and pianist Eliane Reyes – work excellently together to bring the music to life. Their ensemble work in the Suite is sharply precise. Even in the Sonata and Sonatina, there is a sense that it's not all just about the violin or clarinet. Pélassy and Fessard allow Reyes to bring out the piano part to show that the works are often more like true duets, for example in Scaramouche's dizzying opening or the Violin Sonata's Vif movement. The Fantaisie is a more of a duet almost by necessity because there's so much going on in it, but without a doubt it's the violin that gets the spotlight with some fancy effects (such as playing in two keys at once) and even a cadenza that's not in the original work. The three musicians also give detailed attention to coloring in a natural, instinctive-sounding way.
Quelle drôle d’idée a Mondonville ! D’après une fable de La Fontaine, aussi cruelle que tragique, il écrit un livret charmant, à la fin heureuse, et compose une aimable pastorale. Ici, contrairement à la fable, point de noblesse de cour mais celle du cœur : Daphnis, jeune berger se meurt d’amour pour Alcimadure, coquette villageoise éprise de liberté qui le dédaigne. Jeanet, frère de la belle, tente de la convaincre qu’il est le bienaimé idéal. Le loup qui terrorise le village s’en mêle. Tout va-t-il s’arranger à la fin ?
Beata es Maria is made up primarily of vocal music in praise of the Virgin that features three men's voices, a counter tenor, tenor, and bass. It's an especially attractive ensemble, and Charpentier, who is known to have sometimes sung the tenor parts, knew how to make the vocal lines terrifically appealing. The Magnificat that opens the album beautifully illustrates his skill in taking a much-used convention – the chaconne, with a harmonic progression that (the composer reports) repeats 89 times – and keeping it endlessly intriguing with his inventive handling of the voices. The piece, while sounding fresh and original, calls to mind two other chaconnes, Monteverdi's madrigal, Lamento della Ninfa, whose harmonic scheme it follows, and the men's trio in the opening scene of Philip Glass' Satyagraha, which it almost spookily foreshadows.