World Without End Jean Marc Jancovici

L'apparition de compositrices en Italie au Seicento, siècle d'un extraordinaire bouillonnement musical, est un phénomène unique par son ampleur et la qualité des musiques qui nous sont parvenues. Qui ne connaît la compositrice et cantatrice virtuose Barbara Strozzi, ou encore Francesca Caccini, première femme a avoir composé des opéras ? De même, les œuvres de Caterina Assandra et Isabella Leonarda, empreintes d'un réel mysticisme, sont saisissantes. La cantatrice Maria-Cristina Kiehr, à la voix d'une extrême sensualité, accompagnée du Concerto Soave de Jean-Marc Aymes, nous plongent au cœur de la vitalité artistique de l'Italie du Seicento.

With "Wild Beasts", clarinetist Jean-Marc Foltz and his three accomplices offer a jazz safari with feline accents. Eight expressive musical paintings constitute the stages of this journey. Through its audacity, the structured music evokes the freedom of wild fauna and like it, does not bother with constraints. A wild jazz adorned with colorist poetry.

L'apparition de compositrices en Italie au Seicento, siècle d'un extraordinaire bouillonnement musical, est un phénomène unique par son ampleur et la qualité des musiques qui nous sont parvenues. Qui ne connaît la compositrice et cantatrice virtuose Barbara Strozzi, ou encore Francesca Caccini, première femme a avoir composé des opéras ? De même, les œuvres de Caterina Assandra et Isabella Leonarda, empreintes d'un réel mysticisme, sont saisissantes. La cantatrice Maria-Cristina Kiehr, à la voix d'une extrême sensualité, accompagnée du Concerto Soave de Jean-Marc Aymes, nous plongent au cœur de la vitalité artistique de l'Italie du Seicento.

Sigismondo d'India, 'nobleman of Palermo', as he called himself, composer, singer and poet, was a true child of dawning century. Like his great contemporary Monteverdi, he succeeded in integrating polyphony into the new monodic style. But it is above all in his Musiche da cantar solo that he showed his measure as an innovator. These madrigals for solo voice, selected from around a hundred works he wrote in this genre, provide dazzling evidence of the fact.

Most of Monteverdi's motets for one voice were among his late publications, like the celebrated Selva morale e spirituale (Venice, 1640). An aboluste master of what he called the seconda prattica, he demonstrated in these pieces all of the skill he had acquired over the years in writing for the solo voice. Just as he had taken the madrigal to its peak of perfection, Monteverdi here realises the achievements of the Baroque period in this form of religious music inherited from the early centuries of polyphonic writing. The performers have striven to revive the typically Venetian context of the time, placing these sublime works in a framework of instrumental toccatas and sinfonias by his contemporaries Marini, Merulo and Antegnati.

La Lingua profetica del Taumaturgo di Paola, San Francesco est un oratorio inédit de Giacomo Antonio Perti (1661-1756). Il a été redécouvert en 2014 par Francesco Lora, un musicologue bolonais, spécialiste de ce compositeur. Cet ouvrage, commandé par le mécène de Perti, Ferdinand de Médicis met en scène trois personnages de la cour de France du 15e siècle : Charles VIII, son épouse Anne de Bretagne et Louise de Savoie.

Scarlatti's cantatas are veritable opera miniatures in wich his writing for the voice, highlights the expressive powers of the various affects of love : love the pleasure-seeker, love the tyrant, love the traitor and love the combatant. Voice and instruments are unite in an inventive spirit of virtuoso rivalry, laying bare the passions of the soul.

Beata es Maria is made up primarily of vocal music in praise of the Virgin that features three men's voices, a counter tenor, tenor, and bass. It's an especially attractive ensemble, and Charpentier, who is known to have sometimes sung the tenor parts, knew how to make the vocal lines terrifically appealing. The Magnificat that opens the album beautifully illustrates his skill in taking a much-used convention the chaconne, with a harmonic progression that (the composer reports) repeats 89 times and keeping it endlessly intriguing with his inventive handling of the voices.

Ce CD fait découvrir trois motets à grand choeur du compositeur méridionnal Antoine-Esprit Blanchard, dont deux en première mondiale. Ces grandes pièces, tout à la fois empreintes de noblesse et de théâtralité, alternant faste des chœurs et intimité des récits, donnent un aperçu fidèle de la musique pratiquée et appréciée à la chapelle de Louis XV, dans la tradition du grand motet français instaurée par Louis XIV.

Seux génies du baroque italien à la filiation évidente et dont la musique emplit églises, palais et théâtres du Royaume napolitain au début du XVIIIè siècle sont ici réunis : Alessandro Scarlatti (1660–1725) et Giovanni Battista Pergolesi (1710–1736).