Pourquoi Rachmaninoff est-il devenu une légende? Comment a-t-il pu symboliser la perfection technique pour des générations entières de pianistes? Façade roucoulante d'une carrière médiatique au cours de sa vie américaine ? Intime personnalité développée de sa Russie natale?
Il s'agit d'œuvres relativement précoces, composées avant son installation à Madrid alors qu'il était encore un musicien itinérant. Le jeune Boccherini a probablement joué ces concertos à Vienne et durant ses tournées de concerts à travers l'Europe jusqu'à son séjour à Paris en 1767–68. La critique parisienne fut peu favorable — un journaliste a rapporté son jeu comme « Aigre» et qu'il était peu applaudi — mais cela était probablement plus dû au fait que son public était peu habitué à entendre le violoncelle comme instrument soliste qu'à une quelconque lacune technique de sa part. Boccherini a été un pionnier dans l'émancipation du violoncelle du carcan de la basse continue.
A l'occasion du tricentenaire de la naissance de C.P.E. Bach, Olivier Vernet a enregistré l'intégrale de son oeuvre pour orgue qui est complétée par la réédition des deux Concertos pour orgue et orchestre qu'il avait gravé en 1998 avec l'Orchestre d'Auvergne placé sous la direction d'Arie Van Beck et salués alors par 5 Diapasons. La plus jeune soeur de Frédéric II, la princesse Anna Amalia de Prusse (1723-1787) possédait une vaste collection de compositions de C.P.E. Bach suggérant ainsi que ces oeuvres étaient régulièrement jouées à la cour d'Anna Amalia.
Michel Corrette was a French organist and composer with a long and prolific career. The two works here were composed 47 years apart, and the earlier Nouveau Livre de Noëls is not even an especially early work of this little-known composer. Despite the time difference, they don't differ sharply in style. The Messe pour le temps de Noël, composed in 1788, shows few traces of Classical-period opera or even of the late Baroque Italian vocal style, even though Corrette wrote a pedagogical work instructing his readers in the fine points of Italian music. The French style was simply extraordinarily persistent.