Une édition limitée et collector du dernier album de Patrick Bruel, certifié double disque de platine, sera disponible le 29/11 prochain agrémenté de 8 titres : 3 titres inédits dont un titre en duo avec Boulevard Des Airs « Tous les deux » et des versions alternatives de titres issus de son dernier album ainsi qu’une version revisitée de Place des grands hommes.
Le dernier album de l'auteure-compositrice-interprète, tantôt lyrique, tantôt gouailleuse, vient de sortir.
This new version of flute works from Johann Sebastian Bach is based on the edited precepts by the famous flautist Johann Joachim Quantz who met Bach repeatedly. Multiple combinations of joints were particularly interested François Lazarevitch which puts into practice in this record. Fascinated by the "flick of the tongue" that needed to be changed by the flutists at time of Bach, Lazarevitch successful attempts to find a "know-how" which is a fundamental and indispensable element for the music performed here can make any sense.
My lover Saint John 1 is a French song from 1942 which was a huge success. Realistic love song recounting the next day without a girl for a seductive, lyrics by Leo Agel and music of Emile Carrara on a musette waltz rhythm. Françoise Hardy is the debut studio album by the pop singer Françoise Hardy French. It was released in November 1962 in France. Like Many of Hardy's albums Earlier, It was released with no title, except for her name on the cover. Claude Nougaro, born September 9, 1929 in Toulouse and died March 4, 2004 in Paris, was a French poet and singer-songwriter. A great lover of jazz, Latin and African music, playing words with the French language, uniting French songs and rhythms.
Malgré son titre, on ne peut vraiment pas accuser ce nouvel album de Savall de n’être guère épais : voilà une cinquantaine de pièces de mille origines chantant qui la guerre, qui la paix ; là où Savall est hautement original, c’est qu’il présente toutes les nations belligérantes de la Renaissance jusqu’à, à la louche, le milieu du XVIIIe siècle, de l’Espagne à l’Angleterre en passant par toutes les Allemagnes, l’Italie, l’Europe centrale sans oublier les forces orientales, en particulier l’Empire Ottoman – dont toutes les musiques ne sont pas anonymes, puisqu’il s’y trouve également Dervis Mehmet – et dont l’on pourra entendre une vraie « marche turque », la musique des janissaires qui a tant inspiré les musiciens européens dès les grandes incursions ottomanes (dont on rappelle qu’elles frôlèrent les portes de Vienne, par exemple en 1683).
Parmi l'oeuvre de Saint-Saëns, les concertos pour piano sont d'une importance indéniable. D'abord parce que leur composition accompagne Saint- Saëns entre 1848 et 1896, ensuite parce qu'ils sont symboliques d'un style fait de légèreté, d'intelligence et de finesse. Populaires, ces concertos le deviennent rapidement grâce à la clarté de leurs thèmes musicaux et à leur grande richesse harmonique. Le compositeur français n'oublie pas de truffer ses partitions de quelques notes d'humour que François-René Duchâble sait nous rappeler mieux que quiconque.
Leclair's single opera Scylla et Glaucus may lack the sheer audacity of his teacher Rameau, but it's enormously likeable…the performers respond…stylishly to Leclair's charming if slightly predictable sound-world…and the conducting preserves a neat balance between drama and ornament…It is clear that Gardiner favours intervention over chilly authenticity; whether or not you agree with all his decisions, the clarity of the image he presents is often provocative and always bracing.