Kenji Mizoguchi Ugetsu Monogatari

Two Portuguese priests disembark upon an anonymous Japanese shore. Under cover of nightfall, they seek to infiltrate those Christian sects driven underground by a ruthless magistracy, and re-establish the foothold of the Church on the isolated island-nation. Soon, however, the priests find themselves drawn into the mire of persecution, and gradually learn the truth behind the ominous disappearance of another Catholic missionary decades earlier…

Apparso nel 1768, Ugetsu monogatari (雨月物語 Racconti di pioggia e di luna) è una raccolta di nove storie di fantasmi, nelle quali l’autore utilizza spunti tratti dalla letteratura cinese e motivi del folclore, del romanzo e del teatro giapponesi, per rielaborare racconti del tutto originali. Ma questi elementi sono solo parte dell’intuizione poetica e della capacità dell’autore di trasformare le sue «futili storielle» - come egli stesso aveva dichiarato con una modestia tendenziosa e poco convincente - in racconti dove il ricorso al soprannaturale è soprattutto in funzione estetica, la paura è mitigata dalla poesia e quando «cantano i fagiani e i draghi combattono» il brivido dell’orrore si accompagna all’emozione della bellezza.

by Kenji Mizoguchi (Author), Hirokazu Sakamoto (Author)

Unendo la tradizione giapponese della cura del corpo alle ultime scoperte scientifiche, il metodo Mizoguchi mette l'elasticità al centro, per perdere peso, prendersi cura dei muscoli e migliorare la postura. Perché spesso allenamenti sfiancanti non garantiscono un corpo in forma? Yoko Mizoguchi, guru giapponese del body fit, ha la risposta: la tensione muscolare, che ci porta a dover fare grandi sforzi per piccoli risultati, riduce la funzionalità delle articolazioni e causa gonfiore e insonnia. Unendo lo studio dell'anatomia e della fisiologia all'esperienza di yoga, pilates e danza classica, ha creato un metodo per ottenere un corpo bello e funzionale dentro e fuori. In tre minuti al giorno di esercizi mirati vi aiuterà a: Accelerare il metabolismo per dimagrire più facilmente e avere una pelle più bella e in salute…

Filmed on the virtually deserted Setonaikai archipelago in south-west Japan, The Naked Island was made — in the words of its director — “as a ‘cinematic poem’ to try and capture the life of human beings struggling like ants against the forces of nature”. Kaneto Shindo, director of Onibaba and Kuroneko, made the film with his own production company, Kindaï Eiga Kyokai, who were facing financial ruin at the time. Using one-tenth of the average budget, Shindo took one last impassioned risk to make this film. With his small crew, they relocated to an inn on the island of Mihari where, for two months in early 1960, they would make what they considered to be their last film. The Naked Island tells the story of a small family unit and their subsistence as the only inhabitants of an arid, sun-baked island. Daily chores, captured as a series of cyclical events, result in a hypnotising, moving, and beautiful film harkening back to the silent era. With hardly any dialogue, Shindo combines the stark ‘Scope cinematography of Kiyoshi Kuroda with the memorable score of his constant collaborator Hikaru Hayashi, to make a unique cinematic document.

Shocking, outrageous, and poetic, Jigoku (Hell, a.k.a. The Sinners of Hell) is the most innovative creation from Nobuo Nakagawa, the father of the Japanese horror film. After a young theology student flees a hit-and-run accident, he is plagued by both his own guilt-ridden conscience and a mysterious, diabolical doppelgänger. But all possible escape routes lead straight to hell - literally. In the gloriously gory final third of the film, Nakagawa offers up his vision of the underworld in a tour de force of torture and degradation. A striking departure from traditional Japanese ghost stories, Jigoku, with its truly eye-popping (and -gouging) imagery, created aftershocks that are still reverberating in contemporary world horror cinema.