Louis Chedid L’inspiration

La discographie de Serge Gainsbourg emprunte différents styles musicaux sans jamais perdre son éloquence et sa singularité, signe d’une maîtrise esthétique magistrale! Le 2 avril 2018 marque le 90e anniversaire de la naissance d’une signature artistique majeure dont l’influence ne cesse de se manifester. A cette occasion paraît en tirage limité “90 Séquences”, un nouveau coffret Best Of de 4 CD, du “Poinçonneur des Lilas” (1958) à “You’re Under Arrest” (1987), accompagnés d’un DVD inédit exclusif avec la participation de Jane Birkin, Etienne Daho, Alain Chamfort, Louis Chédid, Philippe Manœuvre…

Louis Sclavis’s 13th ECM recording finds the French clarinetist drawing inspiration from two sources – the street art of Ernest Pignon-Ernest, and the interpretive originality of a splendid new quartet. Pignon-Ernest’s works were previously the subject of Sclavis’s highly acclaimed 2002 recording Napoli’s Walls. This time Sclavis looks at a broader range of the artist’s in situ collages from Ramallah to Rome, in search of “a dynamic, a movement that will give birth to a rhythm, an emotion, a song.”

Inventer des mots nouveaux, créer une nouvelle syntaxe, tel a été notre défi dans ce projet conçu comme un voyage au cœur des différentes sensibilités baroques. Des œuvres emblématiques des différents courants musicaux de l’époque baroque sont mises en résonance avec des morceaux composés ou arrangés par Louis Sclavis et par le saxophoniste Matthieu Metzger avec ce goût commun pour une fantaisie et une liberté de ton dans l’invention mélodique.

It is in his organ music that Olivier Messiaen most perfectly expresses the originality and power of his temperament. The instrument was for a long time the privileged vehicle of spiritual meditation for Messiaen, who used it to explore all the possibilities of his instrumental language and succeeded in renewing his musical aesthetic without ever renouncing tradition.

Leonhardt's performances of Louis Couperin's works have long been particularly admired, and here he does not disappoint. He seems to relish the expressive opportunities afforded by the Prelude and in the lyrical Allemande conveys a precious element of nostalgia hidden within the dance. The first Courante conjures up vivid images of dancers, so physical are his perfectly timed lifts, reminding us that when Louis Couperin was composing, dancing was still very much a live tradition, practised by all courtiers, not just the professionals at the Opera. From the first statement of the concluding Chaconne (as admirable for its craftsmanship and inspiration as Couperin's unmeasured Prelude) the listener is drawn willingly into its inexorable ebb and flow […]
– Gramophone [7/1988]

Après une tournée de près de 200 dates en Europe et au Canada et un album de duos certifié or, Julien Clerc a retrouvé avec bonheur les chemins de la création. Il a composé des chansons, travaillé avec quelques-unes des plus belles plumes de la chanson française Carla Bruni, Clara Luciani, Marc Lavoine, Bernard Lavilliers, J.Cherhal etc. et rejoint Marlon B. (Juliette Armanet, Brigitte, Louis Chedid) pour la réalisation de son nouvel album. 1er extrait « Mon Refuge », texte signé Clara Luciani. Une chanson solaire et universelle d’un artiste dans les cœurs depuis plus de 50 ans maintenant.

Symbole de l’avant-garde française des années 1920, le « Groupe des Six » cache pourtant des personnalités très différentes. Seule cette expression trouvée par le critique et compositeur Henri Collet caractérise des musiciens liés seulement par une amitié profonde. À l’exception de Poulenc, et de quelques pièces de Darius Milhaud et d’Arthur Honegger, les compositions du Groupe des Six restent encore bien peu présentes au concert et au disque.