Ott! Wo Steckst du

​Médecin du travail depuis trente-cinq ans, l'auteure décrit les évolutions inquiétantes du monde du travail. Elle montre comment les salariés, quels que soient le secteur d'activité et la taille de leur entreprise, sont de plus en plus en souffrance, victimes de directeurs motivés par la seule rentabilité, épuisés par la charge de travail toujours croissante et considérés comme interchangeables. …

Les consommateurs pensent-ils "gaspillage" lorsqu’ils achètent une paire de chaussures quasiment identique à une paire possédée ? Lorsqu’ils accumulent des téléphones portables inutilisés dans un tiroir ? Lorsqu’ils donnent des vêtements à une association pour en acheter des modèles "plus neufs" ou "plus à la mode" ? Dans l’affirmative, s’agit-il du gaspillage des objets, de l’argent, de ressources ? Ce livre apporte des éléments de réponse. …

Many Italian composers of the 17th century went abroad to look for a job. Most of them travelled to Austria or Germany, but some took another direction. The best-known of them was Giovanni Battista Lulli, who as Jean-Baptiste Lully dominated musical life in France in the second half of the 17th century. Another one was Pietro Antonio Fiocco, who stayed the largest part of his life in the Southern Netherlands.

Les trois oeuvres enregistrées ici sont "Tombeau de M. de Lulli" (1695), "Les Caractères de la Danse" (1715) & "Les Elémens" (1737). La première est un vibrant hommage à celui qui fut le "mentor" de Rebel. Ecrite pour ensemble instrumental, cette pièce aux caractères changeants adopte une ritournelle déchirante qui réapparait entre chaque mouvements rapides. Les deux dernières sont des "symphonies chorégraphiques" où les mouvements de danses ont une place de choix (notamment dans les "Caractères de la Danse" ; le public de l'époque était friand de ces pièces ("Courante", "Chaconne", "Rigaudon", "Passepied"…)). Le "Prélude" des "Elémens" est une représentation du "Chaos", dont le tout premier accord est une des pages les plus célèbres de son auteur.

Ce Dictionnaire amoureux contient à la fois de l'amour, des souvenirs, des admirations et des regrets. Il est la mémoire de ceux qui s'intéressent au football, et l'attendent tous les 4 ans, comme de ceux qui ne s'y intéressent pas, mais se souviennent être descendus dans la rue. Parce que la Coupe du monde est ce qu'il restera de ce jeu quand nous aurons oublié tout le reste. …

Avez-vous parfois l'impression de ne pas toujours faire bon usage de votre temps ? La sensation que les journées sont trop courtes ? Remettez-vous souvent au lendemain des projets pourtant si importants pour vous ? …

Hippolyte et Aricie was Rameau's first surviving lyric tragedy and is perhaps his most durable, though you wouldn't know it from the decades we had to wait for a modern recording. Now there are two: this one, conducted by Marc Minkowski, and William Christie's version on Erato. Choosing between the two is tough. Minkowski uses a smaller and probably more authentic orchestra, and with the resulting leaner sound, the performance has more of a quicksilver quality accentuated by Minkowski's penchant for swift tempos. His cast is excellent. The central lovers in the title are beautifully sung by two truly French voices, soprano Véronique Gens and especially the light, slightly nasal tenor of Jean-Paul Fourchécourt. In the pivotal role of the jealous Phèdre, Bernarda Fink is perfectly good but not in the exalted league of Christie's Lorraine Hunt. So there's no clear front-runner, but anyone interested in French Baroque opera must have at least one.