Sonia Ricoti

«Il mestiere dell'attrice è sicuramente una professione, ma è anche qualcosa di più. Perché dà voce alle storie di tutti. Fa spazio, dentro, ai ruoli incarnati ogni giorno dalle creature più diverse. Un corpo per tutti, un testimone». Né uomo né dio, né maschio né femmina, né buono né cattivo, né bello né brutto, e comunque mai nessuna di queste cose per sempre o in assoluto, Eros è un messaggero, un traghettatore di pulsioni. Lo si diceva ventiquattro secoli fa, durante il Simposio più celebre della storia d'Occidente, e da allora le cose non sono cambiate. Né è cambiato il ruolo dell'attore, che di Eros, da sempre, è il tramite e l'interprete. Con la sua voce, incantevole anche quando scrive, Sonia Bergamasco spiega come si realizzi, nella pratica viva del mestiere, questo farsi medium incarnato di emozioni e parole..

'This cycle of Jewish Songs is born of my research on traditional Hebrew music, a deeply rooted ancient music which has accompanied the Jewish people throughout centuries of wandering. I listened to the liturgical melodies from different sources and was mostly inspired by the art of singing of the Jewish cantors or Hazzans, in particular by their very expressive, but contained, interior way of singing. It is music in which the sacred and popular intermingle. Whether lighthearted or sad, slow or fast, prayer, popular song or dance, it is always shared, always intimate. It felt also as though I had always known this music, even before I was born. It was a very strange sensation.' - Sonia Wieder-Atherton Chants juifs, the iconic recording that has remained a milestone in cellist Sonia Wieder-Atherton's career, is now available again.

French cellist Sonia Wieder-Atherton is no stranger to developing projects that take her beyond the traditional repertoire; other CDs of her transcriptions include Chants juifs and Chants d'est: Songs from Slavic Lands. Here she juxtaposes her arrangements for three cellos of Monteverdi madrigals (some of which were made with Franck Krawczyk) with excerpts from Giacinto Scelsi's massive trilogy, The Three Ages of Man for solo cello.

Si vous n’êtes pas familiers de la musique contemporaine, vous allez, en écoutant ces trois œuvres, être déroutés (un peu acide pour un brunch). La multiplicité des formes, le langage polyrythmique, les harmonies comme sculptées dans la matière brute, l’absence de repères mélodiques nécessitent un peu de concentration. Mais si vous poussez la curiosité plus loin, vous apprécierez la finesse, l’amour des timbres qui se confondent, s’imitent, se cherchent tout au long des trois pièces. Le concerto pour violon Exultet offre une fusion entre le soliste et l’orchestre. La palette sonore est immense et se rapproche parfois de celle de Karol Szymanowski. C’est de la musique sacrée qui traite des mystères de la vie et de la mort (chant de la nuit de Pâques).

Robert Delaunay rencontra en 1907 la jeune Russe Sonia Uhde-Terk. Les deux artistes mettront bientôt la couleur au premier plan de leurs recherches, mais sans se copier l’un l’autre. Sonia sera l’une des pionnières du design, en créant des tissus, des meubles et des vêtements. Robert sera célèbre pour ses séries “Fenêtres” et “Disques”, avant de réaliser deux pavillons pour l’Exposition universelle de Paris en 1937.