Par Les Fils De Mandrin constitutes perfect balance between the over-emphasized theatrics of Christian Decamp on Au-Delà Du Délire and the more rock/less lyrical approach of Émile Jacotay. The album is presented as a "musical tale for big children" and, therefore, leaves more room for narratives ("Atlantis"), folk settings ("Ainsi S'en Ira La Pluie"), and medieval atmospheres ("Saltimbanques"). The compositional approach is simpler, keeping the very progressive material for the epic "Hymne à la Vie" ("Hymn to Life"), a piece that allies Yes-like serenity to the typical bombastic sound.
With Le Cimetière des Arlequins, Ange got noticed in France (their home country), in the European progressive rock circles, and in Quebec. Not that this LP is particularly stronger than their debut Caricatures, but it's lead track, a completely rewritten and very theatrical rendition of Jacques Brel's "Ces Gens-Là," brought them immediate attention. Christian Decamps' exaggerated pronunciation and theatrical characterizations, backed by Francis Decamps' extended use of the Mellotron and a strong rhythm section, lifted the band to prog rock stardom, even though artistically speaking, Ange would record better albums in the few years to come.
Médium, l'auteure retrace comment elle est entrée en contact avec son ange gardien, Walter Höffer, un ancien SS qui a partagé sa vie entre le troisième Reich et l'Argentine où il a terminé sa vie. Cette âme missionnée pour veiller sur elle lui a raconté comment il a pu rejoindre la lumière malgré ses choix criminels durant la Seconde Guerre mondiale et l'a invitée à réfléchir sur le pardon. …
ANGE is, no doubt about it, the most popular of the French Progressive rock bands. Its music is based on Christian DECAMPS' unmistakable and melodramatic voice, his brother Francis' powerful organ sounds as well as on the development of energetic and intense medieval lines. The line-up invented its own style, both epic and delirious, and that blends madness, emotions and exacerbated feelings. The excellent live album "Tome VI" (1977) gives the possibility to re-discover the best tracks of this era with the fantastic energy and exuberance showed on stage.
Was it because drummer Gérald Jelsch was replaced by the more muscular and adept Guénolé Biger? Or because artistic director Jean-Claude Poignant held the band firmly in his hand? Émile Jacotay takes an important departure from Le Cimetière des Arlequins and Au-Delà du Délire. Christian Decamps' theatrics are dimmed and the Mellotron is out – two things that suddenly allow for better arrangements and better balance (previously the sound was drenched by the Mellotron). The band's writing keeps on growing, but on this album complexity takes precedence over melody.
En février 1935 Alban Berg reçoit la commande d'un concerto (pour violon). Deux mois plus tard, Manon, fille d'Alma Mahler et de Walter Gropius, meurt à l'âge de dix-huit ans.(…) (Une) septicémie … l'emportera à la fin de décembre. Prenant la valeur d'un double requiem, le Concerto « A la mémoire d'un ange » suscite une intense émotion lors de sa création, à Barcelone le 19 avril 1936 … Cette partition reste l'oeuvre de la seconde école de Vienne la plus jouée et aimée du grand public. A un portrait gracieux et joyeux de Manon (Andante - Allegretto), succède une musique plus dure incarnant la douleur puis la « transfiguration » (Allegro - Adagio), qu'engendre une citation du choral "Es ist genug". Soutenu par un Georges Prêtre aux petits soins, Christian Ferras en livre en janvier 1963 une vision sensuelle et passionnée, à fleur de peau, vraiment poignante. Le violoniste français domine avec une remarquable aisance la complexité du langage de Berg, dodécaphonique mais émaillé de réminiscences tonales.
Cet ouvrage offre un vaste enseignement sur la sculpture italienne de la seconde moitié du Quattrocento et du début du Cinquecento, permettant de mieux comprendre cette période souvent considérée comme l'apogée de la Renaissance. Fruit du travail des meilleurs historiens de l'art, il nous livre une étude complète et renouvelée des styles qui fleurissent de Venise à Rome en passant par Sienne, Bologne, Padoue, Mantoue, Milan, Pavie, …